Создавайте цветы, которые хочется сорвать, волны, в которые хочется нырнуть,
и миры, где каждая текстура — это история. Это и есть скульптурная живопись — авторская техника, рождённая в моей мастерской.
— Евгения Ермилова
и миры, где каждая текстура — это история. Это и есть скульптурная живопись — авторская техника, рождённая в моей мастерской.
— Евгения Ермилова
Скульптурная живопись: когда текстурная паста оживает в объёме
Представьте, что ваши картины можно не только видеть, но и трогать
Это не рисование. Это волшебство в 3D
Что такое скульптурная живопись?
Скульптурная живопись — это современная техника, где текстурная паста превращается в объёмные шедевры.
Вы лепите, как скульптор, но пишете, как художник.
Здесь нет правил из учебников — только ваши руки, мастихин и свобода.
Этот метод создала я, Евгения Ермилова, чтобы каждая женщина могла:
— Превратить стресс в красоту,
— Выразить эмоции через текстуры,
— Создать картину, которую не спутаешь ни с чьей другой
Вы лепите, как скульптор, но пишете, как художник.
Здесь нет правил из учебников — только ваши руки, мастихин и свобода.
Этот метод создала я, Евгения Ермилова, чтобы каждая женщина могла:
— Превратить стресс в красоту,
— Выразить эмоции через текстуры,
— Создать картину, которую не спутаешь ни с чьей другой
Если вы хоть раз думали: «Я не умею рисовать, но хочу творить» — эта техника создана для вас
Не нужно быть профессионалом. Не нужно 10 лет учебы. Скульптурная живопись — это творчество без страха:
— Паста прощает ошибки: смяли лепесток? Превратите его в новый элемент!
— Это медитация: 2 часа работы — и вы забываете о проблемах.
— Ваш дом наполнится авторскими работами, а друзья спросят: «Где купить?»
И вы улыбнётесь: «Это не купить. Это можно только создать
— Паста прощает ошибки: смяли лепесток? Превратите его в новый элемент!
— Это медитация: 2 часа работы — и вы забываете о проблемах.
— Ваш дом наполнится авторскими работами, а друзья спросят: «Где купить?»
И вы улыбнётесь: «Это не купить. Это можно только создать
| КАК ЭТО РАБОТАЕТ? 3 шага от мечты до картины, которую захочется потрогать Шаги: 1. Выбираете цвет — как выбираете платье: сердцем. 2. Лепите текстуры — мастихин танцует в ваших руках, а паста слушается. 3. Ждёте высыхания — это как ждать, когда распустится цветок. Волшебство! -- фото 1680х1120 |
Как родилась скульптурная живопись?
Спойлер: из моего бунта против «плоского» мира» :)
Раньше я рисовала, как все. Но однажды мне стало тесно в рамках холста.
Я смешала краски с пастой, взяла мастихин… и случилось чудо: картина вышла за границы.
С тех пор я учу художниц не бояться объема. Потому что каждая из вас —
не ученица, а соавтор этого метода. Присоединяйтесь!
Я смешала краски с пастой, взяла мастихин… и случилось чудо: картина вышла за границы.
С тех пор я учу художниц не бояться объема. Потому что каждая из вас —
не ученица, а соавтор этого метода. Присоединяйтесь!
ЧТО ВЫ ПОЛУЧИТЕ?
Скульптурная живопись — это не хобби. Это терапия, гордость и восторг в одном флаконе
Скульптурная живопись — это не хобби. Это терапия, гордость и восторг в одном флаконе
We work hard every day to make our customers' lives better and happier
заголовок
Скульптурная живопись – это увлекательная и доступная техника создания объемных картин, позволяющая создавать невероятные текстурные шедевры, словно оживающие на холсте.
Её основательница, российская художница Евгения Ермилова, разработала уникальный метод работы со специальной акриловой пастой, позволяющей достигать поразительного реализма и глубины.
Её основательница, российская художница Евгения Ермилова, разработала уникальный метод работы со специальной акриловой пастой, позволяющей достигать поразительного реализма и глубины.
В основе техники лежит умелое нанесение этой пасты на подложку, будь то холст, дерево или даже керамическая плитка, при помощи мастихина – специального инструмента с гибким лезвием.
Мастихин – это не просто инструмент, а инструмент выражения. Различными приемами – от коротких, резких мазков до плавных, широких штрихов – художник формирует лепестки, тычинки, листья, фактуру коры дерева или даже перья птиц. Каждый мазок, каждая текстура, каждый оттенок создают неповторимый рельеф, играющий на свету и тени.
Неравномерность нанесения пасты, тонкие прожилки, тщательно проработанные детали – все это создает иллюзию живого цветка, пушистого зверька или капли росы на лепестке. В отличие от традиционной живописи, скульптурная живопись не требует от художника академических навыков рисования.
Мастихин – это не просто инструмент, а инструмент выражения. Различными приемами – от коротких, резких мазков до плавных, широких штрихов – художник формирует лепестки, тычинки, листья, фактуру коры дерева или даже перья птиц. Каждый мазок, каждая текстура, каждый оттенок создают неповторимый рельеф, играющий на свету и тени.
Неравномерность нанесения пасты, тонкие прожилки, тщательно проработанные детали – все это создает иллюзию живого цветка, пушистого зверька или капли росы на лепестке. В отличие от традиционной живописи, скульптурная живопись не требует от художника академических навыков рисования.
Главное – это умение чувствовать материал, понимать, как свет взаимодействует с формой, и развивать свою собственную творческую интуицию. Процесс обучения достаточно прост: освоить основные приемы нанесения пасты и работу с мастихином может любой желающий, независимо от уровня подготовки. Многие онлайн-курсы и мастер-классы посвящены этой технике, предлагая пошаговые инструкции и творческие задания.
Возможности скульптурной живописи практически безграничны. Её применение выходит далеко за рамки создания картин. Объёмные цветы, созданные таким методом, украшают интерьеры, превращая обычные комнаты в уютные, наполненные жизнью пространства.
В зависимости от используемой пасты и техники нанесения, можно создавать работы в самых разных стилях: от реалистичных цветочных композиций до абстрактных картин с выразительной текстурой.
Скульптурная живопись – это не просто техника, это целое искусство, доступное каждому, кто готов раскрыть свой творческий потенциал и создать собственный мир объёмной красоты.
Возможности скульптурной живописи практически безграничны. Её применение выходит далеко за рамки создания картин. Объёмные цветы, созданные таким методом, украшают интерьеры, превращая обычные комнаты в уютные, наполненные жизнью пространства.
В зависимости от используемой пасты и техники нанесения, можно создавать работы в самых разных стилях: от реалистичных цветочных композиций до абстрактных картин с выразительной текстурой.
Скульптурная живопись – это не просто техника, это целое искусство, доступное каждому, кто готов раскрыть свой творческий потенциал и создать собственный мир объёмной красоты.
Техника используется для декорирования различных предметов: ваз, шкатулок, свечей, создания оригинальных панно и даже украшений – изящных колец, брошей, сережек или кулонов с объемными цветочными композициями.
Кроме того, скульптурная живопись активно применяется в кондитерском искусстве. Объемные цветы, лепка из мастики, декорирование тортов – все это становится более доступным и выразительным благодаря этому уникальному методу. Мастер-кондитер может создавать поистине шедевральные торты и пирожные, украшенные реалистичными цветами, ягодами и фруктами, которые не только радуют глаз, но и выглядят совершенно съедобными.
Кроме того, скульптурная живопись активно применяется в кондитерском искусстве. Объемные цветы, лепка из мастики, декорирование тортов – все это становится более доступным и выразительным благодаря этому уникальному методу. Мастер-кондитер может создавать поистине шедевральные торты и пирожные, украшенные реалистичными цветами, ягодами и фруктами, которые не только радуют глаз, но и выглядят совершенно съедобными.